معظم أنميات الرعب ليست مرعبة حتى عندما تخيفنا!

في كل عيد الهالوين يتم منح عشاق الأنمي قائمة الموهوبين بعد قائمة من أفلام الرعب لمشاهدة الأعياد. وعامًا بعد عام تمتلئ القوائم بالعروض التي -في رأيي- ليست مرعبة حقًا.

بالتأكيد ، هناك عروض تتضمن أطنانًا من العنف والدماء ، أو نشاط الشياطين / مصاصي الدماء / الوحوش المتفشية ، وعدد قليل جدًا من عناوين الانتقال تدور حول الأجزاء المظلمة من النفس البشرية وتتضمن مؤامرات متوترة.

إذن ، ما الذي يشكل “الرعب”؟ في أبسط العبارات ، تهدف إدخالات هذا النوع إلى إثارة الخوف. سواء كنت مشاهدًا فزعًا شخصيًا أم لا ، فهذا أمر شخصي ، لكن أنميات الرعب الحقيقية تشترك في سلالة مباشرة مع تاريخ تكتيكات وخز العمود الفقري. نظرًا لندرة المخاوف الحقيقية ، فإن مسلسل الأنمي الذي يتناسب بالفعل مع الفاتورة يصبح أكثر جدارة بالاحتفال.

لطالما كانت روح الرعب جزءًا من الرسوم المتحركة منذ فجر الوسط ، على الأقل في الغرب. من أفلام Silly Symphonies والت ديزني ، وخاصة “The Skeleton Dance” ، وأعمال الأخوين فلايشر مثل Swing You Sinners و Snow-White ، فتحت الرسوم المتحركة عالم الأفلام على الصور الخيالية ، حتى لو كانت في خدمة مسرحية موسيقية ممتعة عدد مع الرقص الغول. ومع ذلك ، في اليابان ، أنشأ المبدعون نغمة رعب يمكن تحديدها في الستينيات من خلال عروض مثل Adventure Boy Shadar و GeGeGe no Kitarō ، على الرغم من التركيز على محاربة الوحوش والأشباح لإنقاذ العالم بدلاً من إخافة الجمهور. خلال الثمانينيات ، ظهر تصور أقوى لأنميات الرعب ، مع ظهور OVAs (بشكل أساسي أنمي مباشر إلى الفيديو) مما أفسح المجال لعقد حيث كان العنف الشديد ، والدماء ، والجنس ، والبشع أمرًا شائعًا في عروض مثل Wicked City ، Vampire Hunter D ، وبالطبع أكيرا.

استخدم هذا الأنمي العنف والدماء لصدمة الجماهير ، لكنهم كانوا مهتمين بالإثارة أكثر من اهتمامهم بالخوف. بالتأكيد ، تحول Tetsuo إلى فقاعة عملاقة في Akira هو رعب جسدي خالص شبيه بـ Cronenberg ، لكن الفيلم لا يهدف إلى إثارة الخوف بقدر ما هو مثير. حيث ركز كروننبرغ على الطرق الفظيعة والصادمة التي يمكن أن تتحول بها أجسادنا من أجل التعمق في مخاوفنا الجماعية من انهيار أجسادنا الهشة للتو ، يهدف أنمي كاتسوهيرو أوتومو إلى ترويض قصة البلوغ والعنف الذكوري.

 

في الواقع ، فإن معظم أفلام وعروض الرسوم المتحركة التي تم دمجها في نوع الرعب تشبه إلى حد كبير أفلام الإثارة ، حيث ينصب التركيز على المفاجآت التي تبقي الجمهور مفتونًا ومتحمسًا لما هو قادم.

Another هو أنمي رائع مع حبكة فيلم Final Destination ، وعمليات قتل رائعة ، وحبكة مثيرة للاهتمام مليئة بالتقلبات الصادمة ، لكنها تلعب دور الغموض الغامض أكثر من كونها عرض رعب ، وتهدف إلى توفير لغز ممتع يجب حله في ما يتعلق به. لمن سيموت بعد ذلك.

ما لا يتعلق الأمر به هو إثارة إزعاج الجمهور بطريقة تخشى مشهد الموت التالي ، وهو الأمر الذي نجح فيه “هيجوراشي” الشهير “عندما يبكون”.

ثم هناك ثلاثي مشهود له: Boogiepop Phantom ، و Serial Experiments Lain ، و Paranoia Agent ، والتي تعطي الأولوية للجو ، والصور المخيفة ، والشعور بأن الواقع ليس كما يبدو. تدور أحداث المسلسل حول جنون العظمة والوجودية ، مما أدى إلى ظهور أقرب عروض أنميات الرعب ، حتى لو كانت حبكاتهم لا تتبع أي مجازات رعب صريحة.

يمكن أن تكون الرسوم المتحركة رعبًا ، لكن الوقت يشير إلى وجود عقبات ؛ يبدو من الصعب جدًا جعل الجمهور يشعر بألم الخوف عند النظر إلى الرسومات ثنائية الأبعاد مقارنة بالبشر الحقيقيين ، ولكن يمكن ، وقد تم ذلك بالفعل.

خذ على سبيل المثال فيلم الرسوم المتحركة Monster House ، وهو فيلم رسوم متحركة ثلاثي الأبعاد يستهدف الأطفال الذين لا يزالون يقدمون الكثير من الرعب والأجواء المخيفة والشخصيات التي تخشاها – كل ذلك دون الحاجة إلى العنف والدم.

ثم هناك أفلام الرعب المتحركة المصنفة بـ”R” مثل Train to Busan spinoff Seoul Station و Resident Evil: Degeneration ، التي تستخدم مجازات رعب الزومبي لتجعلك تهتم بما يحدث للشخصيات ، وتخشى الخوف كما يفعلون عندما يلتقون موتهم المحتوم.

من المثير للدهشة أن الرسوم المتحركة اقتربت من نغمة الرعب الأصيلة في نوع الشونين.

منذ الثمانينيات من القرن الماضي ، تبنت أنمي الحركة والرعب مجازات الرعب واستخدمتها لجعل العنف أكثر صعوبة ، مثل Devil Man و Vampire Hunter D.

في التسعينيات ، أنمي shōnen مثل YuYu Hakusho و Uber-popular Bleach الإلهام من أفلام وعروض الرعب مثل GeGeGe no Kitarō لإنشاء سلسلة تتمحور حول الحركة والتي لا تزال تنسج بعناصر خارقة للطبيعة.

في غضون ذلك ، اتبعت Death Note و Monster نهج الإثارة النفسية ، حيث قدموا لنا قصصًا مظلمة عن القتل والقتلة المتسلسلين وعرّفناهم على الجماهير السائدة على نطاق واسع.

شهدت السنوات الخمس الماضية اتجاهًا لأنمي شونين يأخذ هذه الفكرة إلى أبعد من ذلك من خلال تبني مجازات الرعب لوضع الشخصيات في مواقف مرعبة تبرز في النهاية شعور النوع الفرعي بالتفاؤل.

لم يصبح Attack on Titan واحدًا من أكثر عروض الأنمي شهرة على الإطلاق فحسب ، ولكنه اقتحم أيضًا التيار السائد من خلال التنافس مع The Walking Dead في أحد أكثر العروض كآبة وشناعة في السنوات الأخيرة. إنه عرض تدور أحداثه في عالم قاسٍ مليء بالعنف والدماء والخوف الدائم على الشخصيات ، التي يمكن أن تموت في أي لحظة – كل ذلك أثناء تقديم قصة كلاسيكية لصبي صغير يتعلم احتضان قواه.

في الآونة الأخيرة ، لدينا Demon Slayer و Jujutsu Kaisen ، ويمكن القول إنهما أكبر أنمي shōnen في الوقت الحالي ، وكلاهما مقتبس من المانجا المنشورة في مجلة Shōnen Jump المرموقة والتي استمرت لفترة طويلة والتي نشرت أيضًا العديد من الأغاني الرائجة مثل One Piece و My Hero Academia و Naruto و Hunter x Hunter.

يمتلك كل من Demon Slayer و Jujutsu Kaisen جميع مكونات أنمي shōnen الفائز: أبطال محبوبون يتمتعون بقوة لا تصدق ، وقصة مثابرة وتصميم ، بالإضافة إلى مجموعة من الشخصيات الجانبية التي تدعم البطل وتساعدهم على تعلم قيمة الصداقة في من أجل مواجهة الشدائد.

ومع ذلك ، فإن ما يجعلها فريدة من نوعها هو كيف يأخذون هذه الصيغة الفائزة بشكل أساسي ويضعونها في بيئة رعب تبدو مستحيلة حيث يجب أن يقاتل الأمل دائمًا بقوة أكبر حتى يتواجد ، حيث مستويات القوة ليست مجرد ألعاب ، ولكنها تأتي بتكلفة ، حيث يمكن أن تواجه الشخصيات مصائر مروعة ، ولا تلتئم الإصابات على الفور ولكنها تترك آثارًا دموية ، والأشرار مرعبون حقًا ومخيفون.

خذ الحلقة الثالثة من Jujutsu Kaisen ، والتي تلعب أساسًا كقصة منزل مسكون ، تستخدم مجازات من الضوضاء المخيفة والأشياء التي تتحرك من تلقاء نفسها قبل إطلاق روح تهديد على شخصياتنا الرئيسية ، قبل السماح لهم بركل مؤخرتها بقواهم الرائعة والمتنامية .

انمي The Promised Neverland قبل أن يضيع طريقه تمامًا من قصة شونين عن أطفال اجتمعوا معًا لإنقاذ اليوم من الوحوش وحولتها إلى قصة رعب مرعبة ومثيرة للقلق.

يستخدم الموسم الأول من انمي نيفرلاند الموعدة التأطير لإبقاء الشخصيات على مسافة ، والتباين بين بيئات CG والشخصيات ثنائية الأبعاد لإعطاء القصة شعورًا غريبًا بوجود خطأ ما ، وإبراز الأشكال الوحشية لأشرار العرض ، وكذلك الأيتام. القائم بأعمال.

أما بالنسبة إلى “أنميات الرعب” الأكثر تقليدية ، فلم نفقد كل شيء. يتم حاليًا بث مقتبس من كوميديا ​​الرعب Mieruko-chan ، وهو يستخدم بذكاء استعارات الرعب لإنشاء أنمي مضحك مع صور مرعبة عن شبح يهمس. في العام المقبل ، من المفترض أن يكون التكيف المرتقب للغاية لمانجا الرعب الأوزوماكي الكلاسيكية لجونجي إيتو بمثابة تقاطع بين الجسد والرعب الكوني لأنها تؤرخ لمدينة ابتليت بلعنة حلزونية. في غضون ذلك ، أصبح الرعب جزءًا لا يتجزأ مما يجعل الأنمي مثيرًا وشعبيًا على حد سواء ، حتى لو لم يتم تحنيط هذه العروض تمامًا في جوهر الرعب.

شبكة أخبار الأنمي : معظم أنميات الرعب ليست مرعبة حتى عندما تخيفنا