لماذا لا تزال معظم الأنميات الكلاسيكية أفضل من الحديثة؟
أهلاً بكم زوار شبكة أخبار الأنمي الكرام في هذا الموضوع الجديد حول لماذا لا تزال معظم الأنميات الكلاسيكية أفضل من الحديثة، في حال أعجبكم المقال يمكنكم مشاركته مع أصدقائكم على شبكات التواصل لتعم الفائدة للجميع. أما بعد،

يعد الأنمي الكلاسيكي مقابل الأنمي الحديث محل نقاش ساخن، ولكن شيئًا ما يتعلق بالكلاسيكيات يسحر مجتمع الأنمي حتى اليوم.
الأنميات الكلاسيكية أو الحديثة – الجدل حول أيهما أفضل مستمر منذ فترة طويلة. ومع ذلك، فإن معظم هذه المناقشات تنتهي بحصول الأنمي الكلاسيكي على إعجاب كبير. لماذا؟ ما الذي يجعل الأنمي الكلاسيكي مسليًا جدًا حتى بعد عقود؟ على الرغم من أن الرسوم المتحركة في المدرسة القديمة لا تقارن بالرسومات المرئية للأنمي الحديث، إلا أن هناك شيئًا يجعل المعجبين يرغبون في العودة إلى الكلاسيكيات. على الرغم من أنه من الصعب تحديد الجدول الزمني الذي يحول الأنمي إلى عمل كلاسيكي بدقة، فمن الآمن أن نقول إنه لم يحدث أي شيء قبل عام 2010. وكلما مر الوقت، قد يصبح الأنمي الذي تم إصداره بعد عام 2010 كلاسيكيًا أيضًا.
ومع ذلك، فإن العروض الشهيرة التي تم إصدارها في التسعينيات وحتى الثمانينيات يمكن اعتبارها إلى الأبد العروض الكلاسيكية الأصلية. عناوين مثل Sailor Moon و Akira و Dragon Ball، وحتى Ghost in the Shell ستُعتبر دائمًا رائدة في الأنواع الخاصة بها. لكن حتى اليوم، مع كل التقدم التكنولوجي، لا يزال الأنمي الحديث أقل من الأنمي الكلاسيكي. ما الذي تفتقر إليه مسلسلات الأنمي اليوم؟
كانت الأنميات الكلاسيكية أكثر أصالة
الأصالة هي أحد الأسباب الرئيسية التي تجعل الأنمي الحديث لا يرقى أبدًا إلى مستوى ضجيج الأنميات الكلاسيكية. قد لا يكون هذا خطأ الأنمي الحديث تمامًا؛ جاءت الكلاسيكيات في المقام الأول، وستتمتع دائمًا بهذه الميزة لكونها رواد الموضة في أنواعها. على سبيل المثال، تعتبر Sailor Moon قمة نوع الفتاة السحرية، وبغض النظر عن مدى روعة الرسوم المتحركة والموسيقى للفتاة السحرية في العصر الحديث، فسيتم مقارنتها بالسابق. لا يبدو الأمر وكأن الأنمي الحديث عبارة عن نسخ مقلدة رخيصة الثمن، لكنها تفتقر إلى الوضوح والرؤية والروح. معظم عروض الأنمي مدفوعة بالضغوط التجارية، بينما كانت الأنمي الكلاسيكية تتطلع دائمًا إلى الابتكار وتخطي الحدود.
وبما أن الصناعة كانت لا تزال في طور التطور، فقد كان من الصعب تحمل المخاطر، لكن المبدعين فعلوا ذلك على أي حال. في العصر الحديث، حيث يوجد تشبع لا يمكن إنكاره في جميع الأنواع تقريبًا، لا يزال صناع العرض مترددين في التفكير خارج الصندوق. نادرًا ما يتم إصدار أي مسلسل أنمي أصلي في كل موسم، ويستمر العدد في الانخفاض. الرسوم المتحركة الحديثة مدفوعة بتأثير سابقتها، مما يحد من الإبداع ويقلل السرد إلى الموضوعات النموذجية.
على سبيل المثال، يعد Neon Genesis Evangelion واحدًا من أفضل مسلسلات أنمي الميكا على الإطلاق. لقد كان الأول من نوعه ومهد الطريق للقصص التي أضعفت مجاز الروبوت العملاق الذي يقوده الإنسان بشخصيات ذات معنى وموضوعات مثيرة. اليوم، أصبح الأنمي الميكا الحديث يخدم المعجبين أكثر من كونه رواية قصص جذابة. تتبع هذه الرسوم المتحركة خطى الكلاسيكيات ولكنها تفشل في دمج الإبداع أو الزاوية الفريدة. تقريبًا كل أنمي ميكا، باستثناء القليل منها، يظهر ويحكي نفس القصة.
الأنميات الحديثة تفتقر إلى العمق
أحد أكبر الأسباب وراء عدم تمكن الأنمي الحديث من اللحاق بعمق وتنوع الأنمي الكلاسيكي هو ممارسة التعديلات. معظم عناوين الأنمي اليوم هي مانجا وروايات خفيفة، مما يعني أن هذه العروض تقتصر على البقاء وفية لمصدر المادة بدلاً من تفرع حبكة خاصة بها. ليس الأمر كما تفعل جميع الرسوم المتحركة الحديثة، لكن معظمها يقع ضحية التتابعات والخلط بين العديد من الأنواع. لقد تحول الأنمي الحديث من تقديم المنظور إلى الاستسلام لضغوط التسويق.
وهذا يعني أنه إذا أراد منشئ المحتوى أن يروي قصة إيسيكاي، فمن المرجح أن يخلطها مع الرومانسية والخيال والخيال العلمي لجذب أكبر قدر ممكن من المشاهدة. يعمل هذا الاتجاه بشكل جيد تجاريًا ولكنه لا يسمح للجمهور باستكشاف مجال معين بعمق. اعتاد الأنمي الكلاسيكي على التركيز على مجال واحد مما منحهم المزيد من الحرية في سرد القصص. على سبيل المثال، تحتوي العديد من الرسوم المتحركة الحديثة على كلمة “رومانسية” في وصف نوعها ولكنها بالكاد تعتبر قصة رومانسية. سيضيف صانعو العرض الرومانسية كنوع لجذب الجمهور المتخصص ولكنهم لن يركزوا حقًا على هذا الجانب من العرض. إذا تم تسويق Clannad على أنه أنمي رومانسي، فإن قصته أظهرت بشكل كبير العديد من الجوانب المعقدة للحب. لكن مسلسلات الأنمي الحديثة مثل Uta no Prince-sama تعتبر قصة رومانسية عن بلوغ سن الرشد ولكنها تنغمس في عمل غير حاسم عندما يتعلق الأمر بالرومانسية. كان الأنمي القديم يدور حول الاهتمام بالتفاصيل، خاصة المفاهيم والموضوعات التي استكشفوها.
الأنميات الكلاسيكية لم تعتمد على خدمة المعجبين
كان للأنمي الكلاسيكي حد أدنى من خدمة المعجبين مقارنة بالأنمي الحديث. ليس الأمر كما لو أن الرسوم المتحركة الكلاسيكية لم تفعل أي شيء لخدمة المعجبين، لكنهم لن يقوموا بتسويق العرض بناءً على ذلك فقط. حصل كل من Cowboy Bebop، وBlack Lagoon، وحتى Neon Genesis Evangelion على نصيبهم العادل من خدمة المعجبين، لكنهم لم يسمحوا لها أبدًا بأن تطغى على الحبكة. هذه بعض من أفضل الرسوم المتحركة على الإطلاق والتي تجاوزت الحدود بأصالتها وموضوعاتها المعاصرة ومؤامراتها المنفذة جيدًا. النوع الذي يقدم عادةً معظم خدمات المعجبين هو الحريم. على الرغم من أن هذا النوع قد تأسس في عام 1970 مع إصدار Urusei Yatsura، إلا أنه لم يحظى بشعبية كبيرة كما هو الآن.
ومع ذلك، فإن معظم عناوين الحريم هي في الواقع مجرد خدمة للمعجبين أكثر من كونها سلسلة ذات حبكة ذات معنى. لقد كان لموضوعات الحريم والحريم العكسي تأثير كبير على أصالة الأنمي الحديث. الكثير من خدمة المعجبين يمكن أن تنفر الحبكة بل وتنغمس في التشييء – وهي مشكلة ثابتة في الرسوم المتحركة الحديثة من هذا النوع. يمكن أن يكون تأثير خدمة المعجبين مربحًا ويزيد من إمكانية الوصول، ولكنه يحد من استكشاف الموضوع. إنها حقيقة أن الرسوم المتحركة الكلاسيكية كتبت بشكل رائع شخصيات نسائية كانت تدور حول عمق الشخصية أكثر من الملحقات الجميلة. خدمة المعجبين تقوض بشدة شخصيات الأنمي وتحفز اتجاه الصور النمطية.
تُعد أسوكا لانجلي سوريو من Neon Genesis Evangelion، وSan من Princess Mononoke، وUsagi من Sailor Moon، وMotoko Kusanagi من Ghost in the Shell بعضًا من شخصيات الأنمي الأكثر شهرة على الإطلاق. ما يجعلهم مميزين ليس خدمة المعجبين المتميزة، بل الكتابة القوية والشخصية الواقعية إلى حد كبير. تتميز العديد من الرسوم المتحركة الحديثة بشخصيات أنثوية قوية، لكن الحبكة الضحلة والإبداع المحدود يطغى على هالتها.
يتمتع كل من الأنمي الكلاسيكي والحديث بأعلى مستوياته وأدنى مستوياته، ولكن هناك الكثير الذي يمكن أن يتعلمه الأنمي الحديث من الكلاسيكيات. هناك الكثير مما فعله الأنمي الكلاسيكي بشكل صحيح، ولهذا السبب لا يزال مراقبو الأنمي المتمرسون يعشقون القصص والشخصيات المميزة.
خاتمة
وصلنا بكم إلى نهاية مقال لماذا لا تزال معظم الأنميات الكلاسيكية أفضل من الحديثة. يسعدنا إخبارنا برأيك وما يدور في ذهنك من خلال صندوق التعليقات في الأسفل. يسعدنا أيضاً متابعتكم لنا عبر وسائل التواصل لكل جديد وحصري.
لا تنسَّ دعمنا بمشاركة المقال بين أصدقائك من عشاق الأنمي والإعجاب والتعليق، لأن هذا يدفعنا إلى الاستمرار والمضي قدمًا وتقديم الأفضل لكم دائمًا. ترقبوا المقال التالي، نراكم قريبًا يا أصدقاء.
شكرا على الموضوع
واحب أن أضيف أن ما يميز الانميات الكلاسيكية هو الجهد المبذول في عملية الرسم و التحريك ، مما يعطي مشهد فني خلاب ، بينما الانميات الحديثة فكثيرا من الاستديوهات تعتمد فيها على السي جي ، حتى لو ان الانمي يصنف ضمن أنميات الرسم اليدوي ، لكن السي جي يكون له حضور طاغي ،
وهذا الامر يفسد الجانب البصري للعمل اذا ان الاجسام التي تم رسمها بالحاسوب تشغر بأنها عبارة عن صور مركبة و ليس مدمجة ، فتلاحظ انه لايوجد تنساق بين الشخصيات المرسومة يدويا و المخلوقات المرسومة بالسي جي.